zhu哥，已经翻译了。zhu哥给的任务，以为很难，谁知道是个愤青老外，用的都是很平常的语言，跟口语差不多，我也就顺这他的意思翻了下。
因为不是很严肃的文论，就翻轻松了点儿。

另 zhu哥你随便编辑吧
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基础CG绘图指南
作者 Mattias Snygg
最后编辑时间 2004五月19日



这是一个没有什么详细而精确的软件操作说明的关于绘画的快速入门，但我在制图的时候使用了Corel Painter。这里应该有传统绘画的一些东西，但我的主要目的是更多的人使用电脑，也多少有些为绘画技术的革新立碑的意思。

这是我第四、或者第五次编写指南性文章，为此，我很不爽地牺牲掉了n多的时间，也许太累太艰苦了吧……所以这次我尽可能地讲教程简明到了极点。

1）起稿
为了教程我起了个稿子，我平常都不用的，自觉越古怪越不可自知的绘画是最好的。但是这次是画假象中的怪兽与场景，所以我不得不搞一个计划出来。我可能会出一个不打底稿的教程。：）

嗯，我快速地涂了些，就像：


图片如下：



我使用了Painter里面的2B铅笔变体，看起来就像真的铅笔。你也许会说我的画稿并不详细，但底稿象什么样子并不重要，因为随着你不断的深入，你的初衷会改变。画的轻轻松松是打底稿的秘诀，而且，怪兽的背部大概在画面的黄金分割的位置，是画面的大关系，摆在下面：


图片如下：


意思就如图所画的，从头到左脚的距离与左脚到后腿的距离是1：1.62。如果你感兴趣，可以把比例记忆下来，但我看不出这对你在画面的想象力上有什么帮助。我画出近似的黄金分割的时候并不刻意去想它的。不管你喜不喜欢它都会出现在你的作品中，这是绘画神秘的一点。

2）上色
我建立了一个新的图层，并设置合成的方法为“胶体”（Gel）（如果使用Photoshop请微调你的倍率（Multiply））。然后我用圆头笔刷上了些色，很明确的亮部与暗部，这是一幅画的转折点，这个时候你的选择与决定会很大程度上影响到你的画面结果，在你没有决定画面效果之前还是凉快去吧。记住，这个时候不要加入任何细节，原因就在于使你的感觉直观并且修改的方便。保持画面的明暗度与整体感觉，使用大笔触以便你能够很容易的修改。


图片如下：


3）加细节
当我大概上觉得整体上没有什么问题了，我开始添加细节——先在新建的一个图层上试验各种不同笔的不同笔触。这些都要很快地完成。最冒风险的是紧紧地盯着大画面的一个地方。没有别的秘诀，要有的话，就是一定要有整体的大局观。

我使用了几个不同的笔刷变体，主要使用了平（Flat）与干（Dry Media）的笔触变体。

4）放在一起画
我扔掉了图层开始进行刻画，并且使用了很多不同的笔刷变体。调色刀是很好的造型工具，我向大家强烈地推荐使用。继续用不同笔刷的不同变体慢慢地画，真的很慢。
我现在经常180度地翻转画面进行刻画，（Effects－Orientation－flip horizontal）真的很有活力！也许数码绘画的最大优势就在这里，你会省下很多玻璃——如果你总因为在传统绘画后从镜子中看到变了形的画面而打碎那该死的玻璃的话。：）这使你不断的拥有新鲜的形体概念。

素描线稿现在已经无所不在了。这真tmd是个恼人的问题，现在的工作就是抹去它，不要让我来帮你做。
这里有很多笔刷变体可以用，有色粉笔（crayons）、毛笔（brushes）等等。我使用尽量多的笔刷变体，因为这些笔刷都有自己的独特的画面个性。怪兽的粗糙的皮质的感觉用圆笔来画最好，但这仅仅是最常见的想法，你也就只能画出最常见的画出来。让一枝笔刷奴役你，还是你凌驾于所有笔刷之上，就看你了，杀死你的最爱。

5）接近完成
怪兽的身体被我用背景拉了出来。我将一些微妙的亮色添加背景中去，避免了暗——亮——暗的简单背景形式，请看图4。当我刻画了头与添加了更多的变化之后，整个画面看起来舒服多了。1与2的明暗对比也出现在3与4之间，但因为明暗度不同，使整个画面有韵律了。


图片如下：



我加了很多细节，也去掉了很多东西。教你一个小窍门：把你的眼轻松地半闭起来，视线在画面上游走。如果看到什么东西很不自然就把它们改了，不要把精力放在某一部分上，而是不断地游走，把精力放在看起来很糟糕的地方。这个方法使大的结构精准，你要控制你正在盯着屏幕的眼睛。
眼睛会说话，我没画怪兽的左眼。垃圾画一般就失败在口耳眼鼻上。

6）交作业
我花了一些时间刻画了一些区域，使得它们能够跳出画面出并冲击人的注意力。例外的是左边，因为他们不防碍合成。这是我的幸福时光——有些没有花太多力气的部位放在整个画面上很有感觉。
我调了下对比度，我知道这有点象欺骗，但按钮就在那里，傻bi才不用咧！

图片如下：